Nghe tiếng chim kêu Canada nổi tiếng của người Việt chơi nhạc cổ điển

Nghệ sĩ piano người Pháp gốc Canada Alain Lefèvre đến Việt Nam vào tối ngày 11/5 (12/5 sáng). Lúc đó, anh đang tập piano tại Nhạc viện TP HCM, chuẩn bị cho bữa tiệc biểu diễn đầu tiên của mình tại Thành phố Hồ Chí Minh.

Sau khi dành một chút thời gian trong lịch trình bận rộn, khi phỏng vấn VnExpress.net trong một căn phòng nhỏ của Nhạc viện, nghệ sĩ được gọi là “một nghệ sĩ piano tài năng”.

-Cảm ơn bạn. Đến Việt Nam chơi gì? Chuyến đi này thực sự làm tôi cảm động. Lịch sử của đất nước bạn đã thu hút tôi rất nhiều. Ngoài ra, Canada hiện có nhiều người định cư Việt Nam. Đây là một cộng đồng rất quan trọng ở nước ta. Tôi đã làm việc với nhiều người Việt ở Canada, bao gồm cả trẻ em ở trường. Họ đều rất tốt bụng, cởi mở, thân thiện, thân thiện và lịch sự. Do đó, ngay cả khi đây là lần đầu tiên của tôi ở đây, tôi cảm thấy rất thoải mái.

– Tôi cũng có điều kiện tốt nhất để chuẩn bị cho buổi hòa nhạc của mình. Tôi chơi piano ở đây thật tuyệt!

– Làm thế nào khác với các quốc gia khác để chơi ở một đất nước không có bản giao hưởng âm nhạc Việt Nam? Liệu nghệ thuật này có một truyền thống lâu đời?

– Tôi nghĩ rằng không có nhiều sự khác biệt. Thành thật mà nói, so với Canada, tôi có niềm tin hơn vào sự phát triển của âm nhạc cổ điển ở các quốc gia như Việt Nam. Bởi vì tại các quốc gia hiện nay như Canada, Đức, Hoa Kỳ và Pháp, mặc dù âm nhạc cổ điển có truyền thống phát triển lâu đời, vẫn còn nhiều vấn đề. Chúng tôi có quá nhiều trẻ em không còn muốn nghe nhạc cổ điển, nhưng bị thu hút bởi nhạc pop, rock và rap … Ngược lại, trong chuyến du lịch ở châu Á, ấn tượng của tôi là ngày càng nhiều người trẻ chuyển sang âm nhạc Hàn Quốc. Lin .

Tại Việt Nam, tôi rất vui khi cảm nhận rõ ràng thế hệ khán giả mới. Đồng thời, tại các quốc gia có truyền thống âm nhạc lâu đời, công chúng dường như ngày càng già đi.

– Tại sao anh ta chỉ chọn François Dompierre và André Mathieu trong đêm trình diễn, hai nhà văn – họ có đủ quen thuộc với công chúng Việt Nam không?

– Tôi chơi hai tác giả này ở khắp mọi nơi. Trước hết, đây là hai nhà văn Canada. Là một công dân Canada, tôi tự hào về đất nước của tôi. Canada là một đất nước khoan dung, ngoan đạo và vĩ đại. Là một nghệ sĩ piano ở đất nước tôi, tôi không chỉ chơi Chopin, Brahams, Beethoven mỗi đêm … Tất nhiên, tôi thích âm nhạc của những nhà văn này và tôn trọng họ, nhưng điều quan trọng nhất tôi thấy là cần phải đi Hiểu rằng các nhà soạn nhạc Canada là nhà soạn nhạc trên toàn thế giới. André Mathieu (André Mathieu) là một thiên tài âm nhạc đến từ Quebec, anh ta chết rất trẻ. Âm nhạc của anh ấy được chơi trên toàn thế giới ngày nay. Cuộc sống của anh đã tập trung vào sách và phim ảnh. François Dompierre và André Mathieu thực sự là hai nhà văn rất xuất sắc. Tôi hy vọng sẽ giúp khán giả Việt Nam hiểu rõ hơn về các tác phẩm của anh ấy.

Bất cứ khi nào tôi thấy nhiều nghệ sĩ Canada chơi các bản thu âm của Chopin de Brahans, tôi sẽ nói: “Tuyệt vời! Nhưng bạn là người Canada.” Hãy làm điều gì đó cho Canada. “Tôi chỉ làm Suy nghĩ .

– Bạn mong đợi gì ở hai đêm tại Thành phố Hồ Chí Minh và Hà Nội?

– Tôi đã chơi ở 48 quốc gia / khu vực trên thế giới, đây là lần đầu tiên tôi chơi ở Việt Nam Vì đây là lần đầu tiên, chắc chắn sẽ có rất nhiều cảm xúc. Tôi hy vọng sẽ có một khởi đầu tốt cho công chúng ở đất nước thứ 49 này, vì vậy tôi có cơ hội quay trở lại đây.

– Anh ấy và May ở Hà Nội Có phải chủ đề trò chuyện 14 trong số các sinh viên của Nhạc viện

– Tôi sẽ nói với họ rằng học và chơi nhạc cổ điển là một điều đặc biệt hay. Tôi hy vọng rằng nếu tất cả chúng ta tin rằng nghệ thuật thực sự có thể khiến mọi người thay đổi Đôi khi, thế giới sẽ trở thành một nơi tốt đẹp hơn. Đôi khi, các doanh nhân nghĩ rằng nghệ thuật là sản phẩm của sự phát triển kinh tế. Nhưng cũng giống như ở nước ta, Canada, tên của nhiều lĩnh vực nghệ thuật có tác động đáng kể đến nền kinh tế. Hãy tin vào nghệ thuật mà bạn theo đuổi. Các nghệ sĩ trẻ Việt Nam làm việc chăm chỉ và chơi nhạc. Hãy để các thế hệ nghệ sĩ của bạn trên khắp thế giới đến với thế giới đầy nhiệt huyết. Đây cũng là mong muốn của tôi.

– Bạn nghĩ gì về sự phát triển của âm nhạc cổ điển ở Việt Nam?

– Tôi biết nghệ sĩ của bạn Dang Tai rất tốt. Anh ấy là một nghệ sĩ tuyệt vời và một người đàn ông tuyệt vời. Từ ông Sun, tôi tin rằng sẽ có nhiều nghệ sĩ tài năng ở Việt NamNgoài ra … Cá nhân tôi nghĩ rằng trong 20 năm tới, Việt Nam sẽ có nhiều nghệ sĩ tài năng đẳng cấp thế giới.

Tôi rất lạc quan về sự phát triển của âm nhạc cổ điển châu Á và phương Tây. Nếu bạn hỏi tôi rằng nó có quan trọng hơn khi chơi ở Việt Nam hay Berlin hay không, thì tôi sẽ nói thẳng thắn rằng nó rất quan trọng để chơi cho khán giả ở Việt Nam, bởi vì tôi rõ ràng tin rằng nếu tôi chơi nhạc hết lòng, tương lai sẽ có một thế hệ trẻ. Những người biết cách sửa chữa các môn học để học tập, làm việc và tỏa sáng trong lĩnh vực này.

– Ngoại trừ ví dụ về con trai của Dangtai, điều gì khiến anh ta giàu có? Đoán xem? -Ngày 11 tháng 5, tôi đến TP HCM rất muộn. Sau khi trở về phòng, tôi bật TV và vô tình xem một buổi hòa nhạc trên kênh Vietnam. Ngồi và tận hưởng trong 5 phút, tôi thấy mình khóc. Dàn nhạc giao hưởng của bạn đã chơi quá hay chơi nhạc Beethoven.

Một kênh truyền hình cần có thời gian để phát nhạc cổ điển là một trong những chìa khóa để đưa loại nhạc này đến tất cả các lớp. Công khai. Bạn Việt làm đúng. Hiện tại ở Canada, mọi người đã xem TV trong nhiều năm và thấy rằng giao hưởng trên TV khó khăn hơn nhiều so với việc tìm kiếm Lady Gaga “đẹp”. Buồn, nhưng thực ra. Tôi yêu đất nước của tôi, nhưng tôi vẫn cố gắng cho chính phủ thấy rằng đất nước, phương tiện truyền thông và trường học nên hỗ trợ âm nhạc cổ điển.

— Tôi hy vọng chuyến đi đầu tiên của tôi đến Việt Nam là một thành công. Vì vậy, lần tới khi tôi có cơ hội quay lại đây, hãy nói chuyện với các em và nói với chúng: “Âm nhạc cổ điển là âm nhạc tuyệt vời, rất hấp dẫn”. Ngày nay, xã hội và phương tiện truyền thông ở các nước phát triển dường như truyền đạt cho giới trẻ rằng Mozart và Lady Gaga giống nhau. Nó chắc chắn không phải như thế! Phải chạy trốn! Lady Gaga là một điều rất ngu ngốc, và Mozart là một thiên tài.

– Trong nhiều năm, anh là người dẫn chương trình phát thanh nhạc cổ điển. Điều này có nghĩa gì với bạn?

– Tôi luôn muốn đóng góp cho sự phát triển của âm nhạc cổ điển. Khi tôi làm việc trên đài phát thanh, tôi có thể nói chuyện và tương tác với nhiều người và trẻ em để giúp họ hiểu rõ hơn về nghệ thuật này. Tôi sẽ đi làm trong bệnh viện, trường học hoặc bất cứ nơi nào để mang âm nhạc đến cho giới trẻ. Vài năm sau, một trong số ít những đứa trẻ thích âm nhạc cổ điển là tôi rất hạnh phúc.

– Tại sao hầu hết các buổi biểu diễn hoặc sáng tạo của anh ấy có một bầu không khí thoải mái và buồn? Ngọt ngào, đề cập đến?

– Tôi là một người rất lãng mạn. Tôi vẫn tin rằng cuộc sống này rất tốt. Cuộc sống sinh ra là vì tình yêu.

– Tuổi tác có ý nghĩa như thế nào đối với một “đại dương cầm” như anh ấy?

– Tôi vẫn thấy mình nhỏ bé. Những người chơi nhạc cổ điển thấy mình rất trẻ. Trong loại nhạc này, tuổi tác làm cho bạn tốt hơn.

– Ngoài đàn ông, sở thích của bạn trong cuộc sống là gì?

– Giáo dục trẻ em và thanh thiếu niên hiểu rằng tiền không quyết định chất lượng của một người. Nghệ thuật và tâm hồn là quan trọng. Âm nhạc và giáo dục mang lại hy vọng.

– Là một người lãng mạn, bạn cảm thấy thế nào trước những cô gái xinh đẹp?

– (cười) Tôi thích tất cả. Vẻ đẹp là gì? Khi đến Việt Nam, tôi thấy phụ nữ Việt Nam rất xinh đẹp và trẻ trung. Nhưng người phụ nữ thu hút tôi nhất là vợ tôi. Chúng tôi đã kỷ niệm cùng nhau trong hơn 20 năm. Trong cả cuộc đời, tình yêu của tôi là vợ tôi.

Buổi hòa nhạc piano Alan Leiffer đánh dấu một giai đoạn mới về giao lưu văn hóa và nói chung giữa hai nước trong 40 năm kể từ khi thiết lập quan hệ ngoại giao giữa Canada và Việt Nam. Vào lúc 7:30 tối tại Nhà hát Thành phố Hồ Chí Minh vào ngày 13 tháng 5 và lúc 8:00 tối tại Nhà hát lớn Hà Nội vào ngày 15 tháng 5 .

Tiếng nói của Hà Nội Ảnh: Thang Hồ —