Nguyễn Ánh 9-Tiếng đàn luôn vang

Chiều 14/4, nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 đã qua đời sau một thời gian mắc bệnh hiểm nghèo. Dù đây là quy luật của cuộc sống nhưng cái chết của ông vì tuổi già vẫn khiến khán giả không khỏi xót xa và sợ hãi, người nghệ sĩ này.

Đặc biệt là nhiều người thích nhạc Sài Gòn, nhất là khán giả. Thông thường, dưới cái tên Nguyễn Ánh 9, người ta thường hiện lên đầu người một chân dung nhạc sĩ, nụ cười ngọt ngào, thân hình mảnh mai tựa vào phím đàn piano. Mỗi khi xuất hiện, anh luôn gắn liền với cây đàn piano. Tiếng đàn và những ca khúc của anh đã để lại dấu ấn Cá tính nghệ sĩ không hòa nhập với nền âm nhạc đương đại Việt Nam, anh thăng hoa và đầy đam mê trong cuộc đời. -Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 bên những phím đàn piano trong live show tại Hà Nội năm 2015. Nhiếp ảnh: Quý Doãn .

Trong sự nghiệp âm nhạc của mình, Ruan Anh 9 không có tiếng vang gắn liền với tên tuổi của mình như nhiều nhạc sĩ. Tuy nhiên, theo như giới sáng tác và nhạc sĩ, thì từ tiếng đàn những năm 1940 đến nay, ông gắn bó với âm nhạc của ông, trải dài qua nhiều thế hệ ca sĩ Việt Nam. .

Sức trẻ, sức sống đầy tài năng và giọng hát của Nguyễn Ánh 9 đã chắp cánh cho tiếng hát của nhiều ca sĩ thăng hoa.

Có thể kể đến một số tên tuổi như: Thái Thanh, Khánh Ly, Ánh Tuyết … Cùng với nhiều giọng ca vàng, Nuyên Anh 9 được coi như tri kỷ khi hòa mình vào sân khấu. Nguyễn Ánh 9 và Khánh Ly là một cặp nhạc sĩ nổi tiếng thập niên 1970. Có thể ngoài Trịnh Công Sơn, Ruan Anh 9 cũng là một người dễ mến, với chất giọng cao ngạo, có chút kiêu ngạo, có chút buồn và là người bà cô đơn, lạc lõng. Vì vậy, nhạc sĩ chia sẻ rất thần tượng Khánh Ly. Gần nửa thế kỷ rời quê hương, lần đầu tiên Khánh Ly trở về Việt Nam biểu diễn, người đệm đàn là Nguyễn Ánh9. Đây là một trong những sự gắn bó tiêu biểu của “một thế hệ nhạc Việt”. — * Ca sĩ Đặng Lệ Quân hát ca khúc “Non” bằng tiếng Nhật

Với piano, Nguyễn Ánh 9 không chỉ là một nhạc sĩ chơi giai điệu. Khí chất nghệ sĩ của cô ấy được lồng ghép, những ngón tay lướt trên phím đàn để hát theo giai điệu gõ nhẹ, vừa cuốn hút người nghe vừa truyền tải nhiều cung bậc cảm xúc khác nhau. Ca sĩ Ánh Tuyết đã dùng ngón tay Nguyễn Ánh 9 hát bài Ô Mê Ly (Nhạc sĩ Văn Phụng) nhiều lần nhưng chưa thấy lặp lại lần nào. Đôi khi người đàn ông rất nhiệt tình và quan tâm, đôi khi lại hào phóng khiến người hát không “lười” trong việc diễn giải, ngược lại, họ thấy mình hòa vào đàn và giọng hát vang hơn. Ánh Tuyết chia sẻ.

“Tiếng nói của một con người tài hoa, đam mê, ứng biến và điêu luyện”.

Cùng với ca sĩ nhí, Nguyễn Ánh 9 ở gần đó, với Lié là người thầy, người cha âm nhạc. Nhóm 5 đã tốt bụng gọi ông là bố vì sự giúp đỡ, nhiệt tình và những lời khuyên chân thành giúp nhóm nữ sinh này vượt qua khó khăn, duy trì sự nghiệp.

Ngoại trừ người phụ nữ dịu dàng đã ở bên anh gần nửa thế kỷ, tình yêu lớn nhất và lâu bền nhất của Ruan An 9 dành cho cây đàn piano.

Nguyễn Ánh 9 đã kể niềm đam mê chơi đàn từ khi còn nhỏ. Anh ấy đã học chơi piano từ khi còn là một đứa trẻ, nhưng vào những ngày đó để sở hữu một cây đàn piano không phải là điều dễ dàng. Do đó, anh đã vẽ một hình nét cọ trên sàn nhà và vỗ tay theo nó. Trước định kiến ​​không ổn của bố mẹ đối với nghệ sĩ, Nguyễn Ánh 9 đã bỏ nhà đi một thời gian để đi theo tiếng gọi “mối tình đầu”.

Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 và các ca sĩ Lan Ngọc, Khánh Ly, Hồng Vân, Ánh Tuyết (từ trái qua) ) Tại buổi gặp mặt, Khánh Ly đã về quê và tổ chức liveshow kỷ niệm 40 năm ca hát. Ảnh: Quang Thành .

Trong thời gian học tập tại Đà Lạt (1954-1958), ông chính là nhạc sĩ Hoàng Nguyên (1932-1973), tác giả của những ca khúc nổi tiếng như Ai lên xứ hoa anh đào. Gia sư con đường âm nhạc …). Theo đuổi mục tiêu tự học và thành thạo ngón đàn, từ năm 18 tuổi, anh đã bắt đầu đi biểu diễn khắp nơi, dù là người thích nghe nhạc trong quán bar, nhà hàng, khách sạn sang trọng, giới trẻ, câu lạc bộ văn nghệ. Anh dần để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng công chúng. Tình hình trở nên tồi tệ hơn. Vì lý do sức khỏe, anh vài lần nghẹn ngào định rời sân khấuo Giấy phép. Nhưng nỗi ám ảnh về các phím đàn và ký ức về bầu không khí âm nhạc đã cho phép anh tham gia một số chương trình. Chương trình cuối đời của anh là liveshow tại Hà Nội năm 2015. Đêm ấy, bao kỷ niệm, tiếng hát của người nghệ sĩ tài hoa ấy đã được trút lên cây đàn lần cuối.

Tác giả của bản nhạc “Tình ca vĩnh cửu” – vốn dĩ không phải là một nhạc sĩ, nhưng Nguyễn Ánh 9 đã viết rất nhiều tác phẩm và ca từ chiếm một vị trí vững chắc trong thư viện âm nhạc Việt Nam. Ngày nay. Nhiều ca khúc nên trở thành những ca khúc bất hủ của thể loại trữ tình.

Cuối những năm 1960, bài hát đầu tiên của Nguyễn là Kong. Bài hát này tình cờ khi một nhạc sĩ sang Nhật hát cùng Khánh Ly. Có lần, Khánh Ly hỏi đùa anh về tình yêu, cầm cây đàn trên tay, Nguyễn Ánh 9 đánh đàn: “Không, không, em không còn yêu anh nữa, không còn yêu em nữa…”. Từ trò đùa này, anh tiếp tục viết ca khúc cho cuộc đời. Ngoài đời, ngoài thâm trầm, Nhiếp Anh 9 còn là người hoạt bát, nghịch ngợm, thích pha trò. Sự hòa hợp giữa hai tính cách dường như trái ngược nhau của anh ấy không phải là điển hình. Ca khúc này mang chút bâng khuâng, bâng khuâng và niềm kiêu hãnh của tuổi trẻ khi chia tay nhưng cũng có chút chua xót, đau xót.

* Khánh Hà hát tình ca “Cô đơn”

y như ngón tay Nguyễn Ánh 9 ca khúc là một trong những bằng chứng của sự kế thừa thành công tân nhạc cổ điển tiêu biểu của Việt Nam. Những ca khúc này đã ảnh hưởng những nét đặc trưng hiện đại, tao nhã của âm nhạc phương Tây nhưng vẫn mang đầy nét tĩnh lặng của phương Đông. Nguyễn Ánh 9 chuyển tải trọn vẹn những ca khúc của tất cả tình nhân, bao dung, sang trọng, cô đơn, khắc khoải như: ai đưa em về, bản tình ca chiều, cô đơn, mùa thu có cánh nâu, cô đơn lặng lẽ đánh đàn, tình yêu đến tạm biệt …

Trải qua bao chông gai của cuộc đời, nhẹ nhàng vượt qua thị phi của làng giải trí, ở lại Nhiếp An 9 là một nhạc sĩ tài hoa, anh giờ đã “đi trên mây, cùng năm tháng” (lời cô đơn) , Nhưng có lẽ Nguyễn Ánh 9 vẫn ở bên cạnh bàn phím.

>> Xem thêm:

Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 qua đời Nguyễn Ánh 9 không khóc được trong đêm liveshow cuối cùng

Thoại Hà