‘Kontora’: Khi con người đối mặt với nỗi đau

Lấy bối cảnh ở vùng nông thôn hiện đại của Nhật Bản, bộ phim kể về câu chuyện của cậu học sinh trung học Sora đi tìm hài cốt của ông mình, học cách đối phó với cảm xúc và hàn gắn mối quan hệ với cha mình. -Sora đã tìm thấy cuốn nhật ký chiến tranh và cuốn sổ phác thảo của mình trong chiếc xe tải của ông nội quá cố – gợi ý về những kho báu trong rừng. Cô bắt đầu tìm kiếm những người khiếm thính và làm bạn với họ – những người lang thang, luôn lùi bước và bị coi là những kẻ mất trí. Nhưng anh ta dường như là người duy nhất có thể chạm vào linh hồn anh ta, bởi vì anh ta đã không vượt qua cuộc phán xét.

Đoạn giới thiệu của “Kontora”. Vào tháng 3, bộ phim được công chiếu lần đầu ở Anh tại Liên hoan phim Glasgow. Năm ngoái, tác phẩm đã giành giải nhất tại “Liên hoan phim những đêm đen” (Black Nights Film Festival) ở Tallinn (Estonia). Video: PÖFF. Khi một người quan trọng trong cuộc đời mất đi, mỗi thành viên đều có một cách để tang khác nhau. Khi mẹ mất, nhân vật chính sống trong “cái kén” của mình: không bạn bè, không quan tâm đến cuộc sống. Người cha Taiichi Yamada điềm đạm, thô lỗ và ít nói, không biết cách chăm sóc con gái. Họ tìm kiếm những tình huống khó xử có chủ ý hài hòa. Người cha của Sola gặp nạn trên xe hơi – đã được đưa về nhà để chăm sóc, gắn kết họ với nhau một cách thần kỳ. Ông Thái Cực tuy không tỏ ra yêu thương, rất nhút nhát trước mặt con trai nhưng ông lại lo lắng khi trốn vào rừng tìm kho báu.

Tác giả đặt ra một câu hỏi: Để tiến lên, đôi khi không cần thiết phải quay ngược thời gian. Kontora liên kết hai thời đại với nhau, tái hiện lại hang ổ của chiến tranh và sự lo lắng tù túng của cuộc sống hiện tại. Chauhan cho biết trong chương trình vcinemashow: “Đạo diễn đưa vai sinh viên vào một bộ phim kinh dị lãng mạn một cách bất thường. Tôi muốn tìm lại quá khứ của những người trẻ.” Vì vậy, Sora đã giải tỏa cảm xúc của mình và bình tĩnh hơn trước cái chết của người thân. Nó không được phát hiện cho đến khi ông mất gia đình của mình. Nhật ký của bộ phim viết lại những bức thư của những người lính Nhật Bản trong Thế chiến thứ hai. Các cảnh quay của bộ phim này cho thấy ảnh hưởng của quê hương của đạo diễn, giống như một người đàn ông đang chạy trên đường phố có thể thấy trong rạp chiếu phim Ấn Độ.

Nữ diễn viên Wan Marui (Wan Marui, thứ ba từ trái sang) -as Sora. Nam diễn viên Hidemasa Mase (giữa) giống một kẻ lang thang. Đạo diễn Anshul Chauhan (Anshul Chauhan), thứ hai từ phải sang. Ảnh: Kowatanda Films-Bộ phim này được làm đen trắng và in màu mộc mạc, gợi nhớ về thời chiến tranh. Đạo diễn đã sử dụng thủ thuật để thể hiện những bức tranh quá khứ trong cuốn nhật ký của mình vì ông không thể tái hiện những cảnh chiến tranh.

Đạo diễn hình ảnh Maxim Golomidov (Maxim Golomidov) đã theo chân nhân vật để tạo ra một bộ phim hành trình dài. Chụp bằng máy ảnh trong 10 ngày. Đạo diễn đã sử dụng sự đơn giản của bối cảnh để làm nổi bật tâm lý nhân vật. Đạo diễn đã chào hỏi nhân vật nữ chính Wan Marui lần đầu tiên (22). Chauhan nói rằng đôi mắt đầy cảm xúc của cô ấy thể hiện một cách khéo léo nỗi buồn nội tâm của Sora, và cô ấy rất phù hợp với vai diễn này. Giọng nói tham gia vào câu chuyện, kích thích nhịp điệu và dẫn dắt cảm xúc của khán giả. Năm ngoái, trong “Liên hoan phim đêm tối”, bộ phim đã đoạt giải âm nhạc xuất sắc nhất.

Đạo diễn Ấn Độ Anshul Chauhan (Anshul Chauhan). Nhiếp ảnh: cinemache .

Đạo diễn Anshul Chauhan (Anshul Chauhan) sinh năm 1986, là người Ấn Độ hiện đang làm việc tại Nhật Bản. Trước khi đến với điện ảnh, anh ấy đã làm việc trong lĩnh vực hoạt hình. Bộ phim đầu tiên của anh “Tokyo Bad Poems” đã giành được giải thưởng Truyện tranh hay nhất tại Liên hoan phim độc lập Brussels 2018. Trước đó, Qiao Han đã đạo diễn một số phim ngắn: Kawaguchi 4256 (2017), What Are We Left, Soap (2016) .— Tại “Liên hoan phim Nhật Bản cắt giấy” Bắc Mỹ được tổ chức từ ngày 17 đến ngày 30 tháng 7, Tác phẩm này đã giành được Giải thưởng Kobayashi từ một nhà sản xuất độc lập.