“L’Avventura” – một bộ phim kinh điển mở đầu cho ngôn ngữ điện ảnh

Avventura của đạo diễn Michelangelo Antonioni đã được chọn tham gia Cannes Classics 2020, nằm trong khuôn khổ Liên hoan phim Cannes để tưởng nhớ những tác phẩm kinh điển. Khi L’Avventura công chiếu lần đầu tại Liên hoan phim Cannes 60 năm trước, nó bị dư luận phản đối kịch liệt nhưng lại được nhiều đạo diễn và nhà phê bình yêu thích. Phim đã giành được giải thưởng của ban giám khảo. Tác phẩm của Antonioni nổi tiếng với tiểu thuyết tự sự, ngôn ngữ điện ảnh và công nghệ, đồng thời có ảnh hưởng đến thế hệ đạo diễn tiếp theo.

Đoạn giới thiệu phim “L’Avventura: (1960 Video: Youtube)”

Avventura vây quanh một nhóm bạn trên chiếc thuyền đến một hòn đảo ở miền nam nước Ý. Ngay sau đó, Anna (Lea Massari) biến mất không rõ lý do ; Họ đã tìm kiếm trên đảo, nhưng vô ích, vị hôn thê của Anna là Sandro (Gabriele Fizzetti) bị ám ảnh bởi người bạn thân nhất của cô, Claudia (Monica Vitti) và không muốn Phản bội bạn của cô ấy, nhưng lại đáp lại tình cảm của mình cho anh ấy. Sau khi tìm kiếm trong thị trấn và làng mạc của họ một lúc, cuối cùng cả hai đã ngừng nói về Anna – đạo diễn Olivier Assayas nhận xét rằng sự biến mất của Anna đã trở thành sự biến mất của câu chuyện truyền thống trong phim Nói một cách ẩn dụ, điều này khiến cho kỳ vọng của khán giả bị đảo lộn, về việc loại bỏ nhân vật nữ, mưa xuất hiện sớm được cho là nhân duyên chính. cter. Piers Handler, chủ tịch Liên hoan phim Toronto, cho biết thật bất ngờ khi vai diễn của Janet Leigh, Marion Crane, trong Alfred Hitchcock. Đã bị sát hại tại buổi ra mắt của “Psycho”.

Tuy nhiên, không giống như Hitchcock, Antonioni không giải thích về sự biến mất đột ngột của bộ phim. . Cốt truyện thu hút sự chú ý của mọi người vào câu chuyện tình yêu của Sandro và Claudia, và những người bạn của Anna dường như đã quên mất sự tồn tại của cô. Nhà văn Geoffrey Nowell-Smith đã viết cho The Standard và chỉ ra rằng trong L’Avventura, các sự kiện diễn ra không liên quan gì đến toàn bộ cốt truyện. Khác với những tình tiết trong phim Hitchcock luôn thu hút sự chú ý của khán giả, Antonioni cho thấy những sự kiện không đòi hỏi ý nghĩa. Avventura bỏ qua cấu trúc sân khấu hoặc ba màn thông thường của Hollywood và từ chối mang đến cho khán giả một cái kết khép kín. Tạp chí “Vision and Sound” nhận xét rằng điều này đã mở ra một ngôn ngữ điện ảnh mới chưa từng có.

Đạo diễn Antonioni nói trong một cuộc phỏng vấn rằng ông muốn bộ phim của mình hiểu được điều gì đang xảy ra. Nó xảy ra bên trong nhân vật. Avventura giới thiệu phong cách điện ảnh hướng nội nhằm xoáy sâu vào tâm lý, thay vì khắc họa đời thực như chủ nghĩa hiện thực mới trước Ý.

Khi Antonioni thực hiện bộ phim, nước Ý đã trải qua thời kỳ “thần kỳ kinh tế” kể từ năm 1959. Cho đến năm 1963, đất nước này chuyển từ một vùng nông thôn thành một nước công nghiệp. Nhà phê bình phim Roger Ebert cho rằng, Antonioni không xem xét rõ ràng sự thay đổi này và cuộc sống vật chất mà nó mang lại, mà chọn tập trung vào tầng lớp trung lưu giàu có và tâm lý sống hời hợt. Không có lý do cụ thể cho vai trò trong L’Avventura. Thảo luận giống như lãng phí thời gian hơn là thúc đẩy sự phát triển của bộ phim.

Các nhà phê bình nhận xét rằng các nhân vật trong phim đang biến mất như Anna, bởi vì họ sống một cuộc sống nhàm chán, điều đó không quan trọng. đa cảm. Phóng viên Andrew Sarris chỉ ra rằng nhà sản xuất không quay cận cảnh các nhân vật trong lời thoại mà để hai nhân vật trở lên trong cùng một khung hình, nhưng họ không nhìn nhau, thể hiện người này sang người khác. Mối liên kết đứt gãy giữa. Đạo diễn Antonioni và nhiếp ảnh gia Aldo Scavarda (Aldo Scavarda) đã chọn chụp một góc rộng ấn tượng của các nhân vật trên nền phía xa, làm nổi bật hình dáng cô đơn và mong manh của họ. Nhiếp ảnh: Stanfordclark .

L’Avventura không chỉ là bước ngoặt kể lại câu chuyện của bộ phim mà còn là bước đột phá trong sự nghiệp của Michelangelo Antonioni và nữ diễn viên Monica Vitti. Sau L’Avventura (L’Avventura), họ tiếp tục cộng tác trong các tác phẩm khác của ông, chẳng hạn như “Nhà phê bình” (La notte, 1961), “L’eclisse” (L’eclisse, 1962) và “Sa mạc Đỏ” (1964). Kết hợp cốt truyện tối giản, góc quay rộng và hiệu ứng chuyển cảnh hạn chế, Michelangelo Antonioni đã có ảnh hưởng đến phong trào “điện ảnh chậm” vào cuối thế kỷ 21. Sight & Sound nêu bật những nhà làm phim bị ảnh hưởng bởi phong cách “thiền” của ông, bao gồm Huang Jiafu, Apichapon Verasetakul và Nuri Birch Ceylan, Kore-eda Hirokazu và Giả Chương Kha. Đạo diễn Martin Scorsese tuyên bố đã bị ảnh hưởng nặng nề từ Antonioni, gọi ông là “người giải phóng điện ảnh”. Phim cũng đã 3 lần liên tiếp lọt vào top 10 của tạp chí “Vision and Sound”, phim đứng đầu thế giới của Empire’s 100, nhà phê bình Roger Ebert cho rằng đây là một bộ phim tuyệt vời. Cấu trúc không rõ ràng của L’Avventura đặt câu hỏi về vai trò của cốt truyện, nhân vật và hình ảnh trong phim, đây là câu hỏi mà các đạo diễn vẫn tiếp tục khám phá ngày nay.

PhươngHà