‘Chú hề’: nguồn gốc của cái ác

Chú hề xoay quanh Joaquin Phoenix, một người sống dưới đáy xã hội ở thị trấn hư cấu Gotham. Arthur cải trang thành một chú hề, chơi cổ vũ trong một sự kiện cộng đồng và kiếm sống. Anh ta phải chịu đựng tiếng cười không thể kiểm soát và tâm lý bất ổn.

Sau khi Arthur bị sa thải và đánh đập, anh phải đối mặt với một bước ngoặt trong cuộc đời mình. Từ kẻ bắt nạt, anh trở thành “cò” của phong trào phản kháng đám đông dễ bị tổn thương của Gotham. Sau sự sụp đổ của người bạn tâm thần cuối cùng, Arthur trở thành một Joker – một tên tội phạm nguy hiểm và điên rồ.

Đoạn giới thiệu “Joker”.

Chú hề dựa trên nhân vật nổi tiếng cùng tên DC Comics năm 1940. Các nhân vật được chuyển thể lên màn ảnh rất ấn tượng thông qua các bộ phim như Batman (1989, Jack Nicholson) và The Dark Knight (2008, Heath Ledger). Trong các tác phẩm này, chú hề được mô tả là một tên tội phạm nguy hiểm, có ngoại hình và tính cách kỳ dị, và có thể xây dựng chính xác một kế hoạch tội phạm chi tiết.

Trong Joker, đạo diễn và đồng tác giả Todd Phillips (Todd Phillips) đã định hình nhân vật. Hướng mới. Bộ phim này miêu tả chú hề như một công dân yếu đuối đấu tranh giữa mức độ nghiêm trọng của xã hội và mặt tốt và mặt xấu của số phận. Phillips đã giới thiệu bộ phim dưới dạng học tập vai trò, tập trung vào các biểu hiện vai trò dẫn đến sự chuyển đổi vai trò thông qua cuộc sống, sự chú ý và xung đột.

Cuộc sống của Arthur được thể hiện thông qua các yếu tố của cuộc sống hàng ngày – công việc, gia đình và các mục tiêu. Tuy nhiên, những yếu tố này là không chắc chắn. Trong công việc hàng ngày của mình, Arthur bị chế giễu và đe dọa, nhưng không được bảo vệ, nhưng bị chủ nhân của mình ngăn cản. Trong cuộc sống gia đình, Arthur phải chăm sóc mẹ già. Lý lịch của Arthur không rõ ràng và cha anh ta đã mất mạng hoàn toàn. Arthur mơ ước trở thành một diễn viên độc lập. Anh ấy đã nghiên cứu giấc mơ này một cách nghiêm túc, nhưng khiếu hài hước của anh ấy hoàn toàn khác biệt với khán giả của anh ấy. Sự trớ trêu trong phim là điều hiển nhiên, và khi Arthur nói nghiêm túc về suy nghĩ và giấc mơ của mình, mọi người cười. Ảnh: Warner Bros. (Warner Bros.) – Ngoại hình là điểm nhấn của nhân vật chú hề. Hình ảnh của Arthur trong phim mang lại ấn tượng thon thả và quyến rũ. Khi Arthur khỏa thân, các nhà làm phim đã sử dụng nhiều hình ảnh, cho thấy quán tính và thương tích. Cảnh của Arthur cho thấy một điệu nhảy xoắn hoặc trang điểm khủng khiếp, làm say đắm khán giả. Trong các tác phẩm trước, những câu thoại sâu sắc của chú hề để lại ấn tượng sâu sắc. Đạo diễn Todd Phillips (Todd Phillips) đã sao chép tính năng này trong tác phẩm mới của mình. Giọng nói và lời kể của sách giáo khoa Arthur Tiết lộ một nỗi lo lắng mỉa mai và đau đớn. Khi bạn nói chuyện với nhau, vấn đề bằng lời nói của họ thường khiến họ tránh được vấn đề.

Chú hề là một thể loại phim tâm lý, chỉ vào một câu chuyện thú vị và hướng dẫn nhân vật chính với sự bất ổn về tâm lý. Bằng cách đánh thức trạng thái tinh thần điên rồ của Arthur, bộ phim xen kẽ giữa các sự kiện thực và sự kiện ảo trong thời gian tuyến tính. Khi các nhà sản xuất phim thiết lập nội dung hồi tưởng, khán giả sẽ nhận ra điều không thực tế này và kể tình huống từ một góc nhìn khác. Sự tương tác này giúp cho sự phát triển tâm lý của Arthur không phát triển một cách đơn điệu nhưng đa chiều. Thông qua sự tương tác này, khán giả có thể cảm nhận được sức nặng mỗi khi nhân vật trải qua một cấp độ từ hy vọng đến ngõ cụt. — Hỗ trợ câu chuyện để sử dụng các nhân vật tâm lý của câu chuyện, kịch bản chứa các chi tiết ngược lại. Arthur vẫn quan tâm đến tầm quan trọng của sự tồn tại của mình, hy vọng được xã hội công nhận. Mặt khác, gợi ý về các chi tiết của cái chết, thường là cảnh Arthur bị bắn vào đầu lại xuất hiện.

Nhân vật của Robert De Niro có ảnh hưởng lớn đến hành vi xấu của chú hề. Ảnh: Warner Bros. – Nhà làm phim quảng bá từ này qua thị trấn hư cấu Gotham. Gotham của chú hề trông ảm đạm và thô thiển. Quyền lực công cộng và hệ thống bảo trợ xã hội đang trên bờ vực sụp đổ. Có sự khác biệt rõ ràng trong tầng lớp xã hội của Gotham, dẫn đến sự khác biệt không công bằng và không thể khắc phục. Trong một xã hội ngột ngạt và căng thẳng như Gotham, một ngày tồi tệ khác cũng đủ để buộc những người ở biên giới như Arthur gặp rắc rối.tội ác.

Joaquin Phoenix đóng vai trò quan trọng như Arthur. Ông đã dành rất nhiều tâm huyết để chuẩn bị cho vị trí này. Theo tờ Los Angeles Times, Phoenix phải giảm tới 24 kg. Ngoài ra, anh cũng xem một đoạn video ghi lại tiếng cười không thể kiểm soát của bệnh nhân để thực hành tiếng cười của Arthur. Trong “Variety”, Phoenix nói rằng phải mất thời gian để đọc những cuốn sách của các sát thủ chính trị để hiểu rõ hơn về động cơ của vai trò này.

Sự thể hiện của Phoenix trong từng lời nói và hành động khiến mọi người cảm thấy đáng thương và kinh khủng. Phoenix có nhiều tác phẩm solo khó quên, như tiếng cười không thể kiểm soát hoặc những điệu nhảy điên cuồng. Hầu hết các trang web đánh giá của châu Âu và Mỹ ca ngợi hiệu suất của Phoenix. Đặc biệt, các trang web nổi tiếng như Total Film và IGN đã ca ngợi ông vì đã được đề cử Nam diễn viên xuất sắc nhất trong Giải thưởng Học viện năm 2020.

Todd Phillips (phải) và Joaquin Phoenix đã giành giải thưởng. Nhiếp ảnh: AFP .

Âm nhạc được tạo ra bởi nhà soạn nhạc Hildur Guðnadóttir là điểm nổi bật của chú hề. Trên Indiewire, Guðnadóttir đã chia sẻ nhạc phim của bộ phim cô dự định sống, mục đích là để kết nối với thế giới nội tâm của nhân vật Arthur. Âm nhạc kết hợp tiếng treble của violin và bass của bass đôi, và được hỗ trợ bởi nhịp điệu của bộ gõ. Nhạc nền mang đến giai điệu chua cay, ảnh hưởng mạnh mẽ đến tâm trạng của khán giả theo từng diễn biến xung quanh nhân vật của Arthur.

Trong một cuộc phỏng vấn trên IMDb – tại chỗ, đạo diễn Todd Phillips đã chia sẻ một tác phẩm lấy cảm hứng từ những bộ phim kinh điển như một người lái xe taxi, một con bò hung dữ, Serpico, bay trên tổ chim cúc cu Hãy đến … Trong số đó, các chi tiết biết ơn được xây dựng thành chú hề như hình ảnh của Murray Franklin Niro (Murray Franklin Niro), tương tự như Rupert Pupkin (cũng bởi Robert De (Robert De) Bản thân Niro) trong “King of Comedy” -The Joker công chiếu tại Liên hoan phim Venice 2019. Giá cao nhất ở Venice – tám phút vỗ tay. Đối với các nhà phê bình, chú hề đã nhận được rất nhiều lời chỉ trích. Cây bút đến từ “The Guardian”, “Empire”, “Total Film”, để chỉ ra thứ hạng cao nhất của bộ phim. Đồng thời, “Thời gian” và “Người New York” đánh giá bộ phim gần như thấp nhất, và bày tỏ lo ngại về sự nguy hiểm và tiềm năng của bạo lực trong cuộc sống thực. Được định vị là một tác phẩm độc lập, bắt đầu từ loạt DC Black Independent, màu tối và mạnh dựa trên truyện tranh DC.

Phim Việt mang nhãn C18 (không áp dụng cho khán giả dưới 18 tuổi).

Minh Dương